Over de scriptie (deel 3)

Na de teruggave van de scriptie in januari, heb ik met Christoffel overlegd over de manier waarop ik deze alsnog ga voltooien. Daarvoor hebben we even een korte opsomming gemaakt met mogelijke elementen. De nadruk voor mijn scriptie komt meer te liggen op het storyboard.

De scriptie gaat nog steeds over animatiefilm en stripverhalen, maar nu meer gedacht vanuit het storyboard. Het storyboard kan worden gezien als de combinatie tussen de strip aan de ene kant en de animatiefilm aan de andere. In de scriptie ga ik onderzoeken op welke manieren het storyboard beide media combineert. Hiervoor ga ik o.a. films kijken en strips lezen. Op die manier wil ik mij verdiepen in de bouw van een beeldend verhaal en er zo meer over leren, mede voor het maken van mijn eigen storyboard. Dat zal de basis zijn voor mijn eindfilm hiervan.

Intussen is na de voortgangbespreking van eind maart (26-03-2008) besloten, dat ik mijn scriptie ga afschrijven in de zomervakantie, als de film voltooid is. De tijd voor de scriptie is momenteel voorbij, waardoor deze de maaktijd van de film in de weg ging staan. Het grootste deel van het onderzoek dat ik voor de scriptie heb gedaan, kan ik gewoon benutten voor de eindfilm. Er is nu alleen geen tijd om dit volledig uit te schrijven en tegelijk aan de film te werken. Na de afronding van de eindfilm een nieuwe update over de scriptie.
.

Op zoek naar materiaal...

Op zoek naar de verdere stijl voor deze film, ben ik gaan zoeken naar materialen waaruit ik de achtergronden kan samenstellen. Ik wil hiervoor een collagetechniek gaan gebruiken. Ik heb al wat dingen gevonden, die misschien heel aardig zullen werken hiervoor.

.

Vanaf de zomer heb ik al zo'n 240 foto's van luchten met wolken gemaakt. Het was mijn intentie daar iets mee te doen voor de film. Niet dat ik alleen foto's als achtergrond wilde gaan gebruiken, maar ik dacht al wel aan het eventuele gebruiken van een collagetechniek. Deze foto's zijn nog steeds nuttig om als onderdeel voor achtergronden te gebruiken, maar er is meer.

.

Voor de lucht wil ik een tekenachtig effect hebben. Dit moet passen bij de stijl en uiterlijk van de piloot. Ik ben gaan schilderen en kleuren met materialen. Er kwam zoals altijd niet meteen iets uit wat bruikbaar is. Toen ik ging scannen ontdekte ik dat deze structuren er op 400% grootte meteen heel anders uitzien. Je ziet dan maar een klein deeltje van het A4, dus dit vel papier kan voor meerdere achtergronden in de film worden gebruikt. Daarnaast kan het ook nog worden gedraaid en gespiegeld. Voor het efficiënt werken, is deze techniek handig. Op 400% zie je de kleurovergangen, spatten en lijnen van de verf anders. De structuur van de verf en papier zijn ook te zien. Ik ontdekte nu patronen en vormen voor in mijn lucht die toevallig zijn ontstaan. Een aantal voorbeelden van zulke patronen.
.
.

.

.

Hier een gecombineerde stijltest, waarover ik nog niet tevreden ben. Voor achtergronden in de film moet de combinatie veel beter afgestemd worden op elkaar. Toch geeft het wel het idee achter de achtergronden weer en de fotoluchten en structuren zijn goed te combineren.
.

Wolken op de voorgrond ga ik na wat experimenteren toch maken van ingescande watten. Ik heb ook geprobeerd met potlood, verf, inkt, schuim, slagroom, scheerschuim, textiel en gescheurd papier, maar dit werkte toch niet zo goed. Eerder had ik ook watten gescand, maar het leek op het beeldscherm meer op een harig schaap dan op wolken. Intussen beschik ik over een heleboel watten met een betere structuur. Dit blijkt toch bruikbaar. Ik heb hier een scan van gemaakt en het ziet er beter uit dan de watten die ik eerst gebruikte. Deze moeten nog wel worden bewerkt, om ze beter in de juiste stijl te krijgen.
.

Het hoofdkarakter ga ik proberen in dezelfde stijl te houden als in de tekeningen op papier, al ga ik alles wel animeren in TV-Paint. Over de lossere lijnvoering en het effect om met minder kleur meer diepte te suggereren, ben ik best tevreden en ze zouden kunnen aansluiten op de rest van de hierboven beschreven materialen. Ik kan de piloot nu aanzienlijk snel tekenen. Voor de film wil ik hetzelfde effect gebruiken, maar dan getekend met de digitale pen en potlood in TV-Paint.

.

Hieronder mijn eerste test hiermee, de piloot direct in TV-paint. Wat stijl betreft komt het al redelijk in de buurt. Hij wordt nog wel verbeterd.

.

Voorlopig experimenteer ik nog even verder met de achtergronden, om een goede mengvorm hiervan te maken.

Karaktertekeningen

De pitch van 17 januari

Om 12:00 uur was het aan mij de beurt om ideeën te presenteren aan mensen van buiten de academie. Zij gingen hun mening en advies geven, terwijl ze onze filmplannen daarvoor nooit gezien hadden. Dit zorgt voor een nieuwe kijk op ideeën en is een oefening voor een mogelijke pitchpresentatie in de animatiewereld na de academie. Het is bedoeld om te leren ideeën te presenteren, zodat onbekenden de mogelijkheden van het filmidee zien. Sarah Lugthart (VBF), Erik van Drunen (HAFF) en Leon van Rooij (LADDS & PLAYGROUNDS) gingen hun visie geven op mijn idee.De presentatie ging goed. Ik kon mijn verhaal duidelijk en volledig vertellen. Het werd niet warrig en ik stond er redelijk zelfverzekerd bij. Echt zenuwachtig was ik niet meer toen het begon. Gelukkig maar, want dit was bij de oefenpitch allemaal wel anders.

Ik heb laten zien wat ik tot nu toe heb. Het was daarbij jammer dat ik een aantal dingen nog niet heb en dus ook niet kon tonen, zoals bewegende beelden, een (moving) storyboard of een impressie van een mogelijke stijl. Voor al deze onderdelen was het momenteel helaas nog te vroeg.
Er volgden nog wat nuttige opmerkingen en goede raad, zoals:

* Bij een echte pitch (als je in animatie werkt) zou je wel beweging, stijlvoorbeelden en storyboard moeten tonen. Dat geeft al een beeld van het eindresultaat en maakt opdrachtgevers en geldschieters enthousiast.

* Als er geen animatie/storyboard bij de presentatie is, neem dan een reel mee met voorbeelden van ouder werk. Zodat men toch je capaciteiten kan zien. Dat kan veel zeggen over de haalbaarheid van het project. Nu was het wat lastiger in te schatten voor het pitchpanel.

* Het verhaal spreekt aan. Ze wilden graag zien welke situaties de piloot gaat meemaken.

* Ze vonden het proces tot nu toe, hoewel misschien wat uitgebreid (zeker voor een pitch), een goede ontwikkeling tonen.

* Ze waren benieuwd hoe de piloot beweegt/acteert. Pas als je dit kunt zien weet je hoe de figuur echt in de film over gaat komen. Ook zegt het iets over de haalbaarheid van de animatie. Het is tot nu toe een goed en aansprekend karakter.

* Collage-achtige achtergronden en stijl vonden ze een goed idee. Een Flash-achtige stijl vonden ze een slecht idee. Gelukkig maar, ik ook...

* Het moet niet té slapstick cartoonachtig worden. Iets om op te letten bij de stijl van de film.

* Het hoofdkarakter misschien in de stijl van de wolken houden. Een suggestie. Cartoonachtig in combinatie met een wat realistischere achtergrond zou ook goed kunnen werken.

* Goed uitkijken met de tijd, want die vliegt!

Een aantal van deze opmerkingen kwam later ook terug bij het nabespreken. Ik kan zeker verder met mijn project. Een aantal opmerkingen onderstreepten gedachten die ik eerder al had over het project. Er zijn genoeg dingen waarmee ik voorlopig flink aan de slag kan!

.

Over de scriptie (deel 2)

Op woensdag 17 januari 2008 was ik om 14:00 uur aan de beurt om een kwartier lang met Rene Bosma en Christoffel Manders over de scriptie te spreken. Tijdens dit gesprek was al gauw duidelijk, waar ik al geruime tijd mee vast zat. De scriptie was te algemeen. Veel feiten, maar er werd in het verhaal weinig mee gedaan. Er kwam geen echt onderzoek of resultaat uit naar voren.
Toen ik daar zat begreep ik al dat de scriptie meer had moeten zijn, dan dat er nu lag. Daarnaast was hij ook niet af. Wat er nu lag was meer een berg feiten, dan een interessant verhaal. Het is belangrijk het onderwerp goed af te bakenen, iets wat bij mij nog niet goed gelukt was. Zelf was ik ook niet echt tevreden met mijn tot zover getypte scriptie.

Ik krijg nu alsnog de kans om mijn onderwerp af te bakenen. Eigenlijk verzin ik daarmee een nieuw thema voor de scriptie, wat bijna gelijk staat aan een nieuwe scriptie typen. Ik kan hierbij wel gebruiken wat ik voor de eerste versie al had uitgezocht en het is verstandig het nieuwe onderwerp af te bakenen uit het oude. Binnenkort praat ik met Christoffel verder over de voortgang van mijn scriptie.
.

Modelsheet

De piloot vanuit verschillende hoeken.
.

Hoofdkarakter: de piloot (deel 3)

Na al deze karakterstudies, heb ik nu een definitief ontwerp voor mijn piloot. Het voldoet aan de karakterbeschrijving die ik eerder al bedacht had (zie onder). Op die manier is het karakter een geschikte hoofdrolspeler voor mijn animatiefilm. De piloot ziet er hier uit, zoals hij er volgens mijzelf uit zou moeten zien.

Karakterbeschrijving Piloot.

Uiterlijk karakter piloot:
Mannelijk karakter. Piloot = meest herkenbaar in typische pilootuitrusting - komt ouderwets over – ouderwets ogend vliegtuig (biplane – vliegtuig met dubbele vleugels = interessantere vorm). Uitrusting = piloot, personage = uitrusting piloot + karakter (lopende outfit).
Niet teveel nevenzaken. Moet duidelijk een piloot (=beroep) zijn. Uitrusting: grote vliegeniersbril en vliegenierspet, jas, laarzen en handschoenen.
Niet te oud, jong personage. Verbonden leeftijd: Idee komt voort uit eigen ervaring/ gedachtegang (weerspiegeling leeftijd). Geen oud personage. Omstreeks 20-25 jaar.
Karakter: Wendbaar, bewegelijk genoeg, enigszins onhandig, twijfelend, wat klungelig. Verder onderzoekend, nieuwsgierig, aanzienlijk voorzichtig bij gevaar, maar ook avontuurlijk. Vind het vliegen nog een geweldige ervaring/fantastisch – het is nog geen routine voor hem - nog geen ervaren piloot. Test mogelijkheden nog, bijv. door stunts etc. Vliegen is nieuw en is spannend. Doet het voor de kick. Moet wendbaar en bewegelijk karakter zijn om de avonturen in de lucht te kunnen overleven. Anders valt hij zo in de diepte. Dynamisch karakter. Aansprekend karakter, de sympathie van de kijker gaat naar dit karakter terwijl hij het moeilijk heeft.
Kleuren: contrasterend met de blauwe lucht. Valt beter op. Rood / oranje / bruin. Verder zwart/ wit/ grijs. Veel contrast. Eenvoudig kleurenschema. Geen kleuroverlopen. Evt. schaduwpartijen. Waarschijnlijk minder kleurgebruik door tegenlicht = veel wit of juist donkere kleuren. Daardoor meteen enige ruimtesuggestie.